Issey Miyake（三宅一生）的 BAOBAO 相當受歡迎，它是大多數到日本旅行的中國游客的 wish list 之一。之所以說它是 wish list ，是因為你就算想買也不一定能買得到。當然，三宅一生并不是憑著 BAOBAO 而聞名，稍對時裝有了解的人必定會知道他著名的皺褶衣物。這種衣服在制作時，需要把布料先裁剪好以及縫紉成型，隨后夾在紙層中進行熱熨，這樣處理出來的衣物呈現出當時未曾出現過的造型。

BAOBAO 有多受歡迎？你到東京相關的門店看一下就知道了。

三宅一生可算是日本里第一批到西方學習的設計師之一，不過他的設計風格獨立西方時裝設計之外，呈現濃烈的東方韻味。你可以從他的衣服中看出日本傳統服飾的影子，但在三宅一生設計下，它們呈現的形式又是日本從來沒有過的。

“皺褶”可以說是三宅一生標志性的設計特點之一。

無論你是打算到東京買 BAOBAO，還是準備入手一件皺褶衣物，說不定都會因買不到失望而歸。不過，只要你對三宅一生有一定興趣，我們建議你不妨到日本國立新美術館（(The National Art Center, Tokyo)）觀看“MIYAKE ISSEY展: 三宅一生の仕事”展覽。這是三宅一生最大規模的回顧展，展出他從投身時裝設計以來的作品。

此次展覽布置一共分3個部分進行，并且邀請了設計師佐藤卓和吉岡德仁分別設計展覽空間。和其他高高在上的展覽不一樣，你可以近距離地欣賞三宅一生的作品，有的甚至可以讓你觸摸。Section A 主要展出三宅一生1970年代的作品，像1971年春夏作品“タトゥ”、1976年春夏作品“麻のジャンプスーツ”都會出現。Section B 是關于1980年代三宅一生的設計，這一時期的他在時裝設計上有更成熟的想法，他開始嘗試對“新布料”的嘗試。而最后一部分 Section C 主要探討三宅一生在服裝上的技巧，例如那些皺褶衣物時如何制作的，還有他著名的 A-POC （A Piece Of Cloth）系列等。A-POC 的概念就是“一塊布”，這些布料上有印有虛線，你可以按照自己的喜歡來剪成一件衣服。

1976年春夏作品“麻のジャンプスーツ”，這是利用麻布制作的連身褲，其特別的版型會隨著穿著的人而變化。

1984年秋冬作品“ウォーターフォール?ボディ”，這衣服看上去似乎很柔軟，但實際觸摸上去是硬的，這樣的視覺和觸覺反差得“怪罪”衣服上的皺褶設計。

2010年132.5 ISSEY MIYIKE《No. 1ドレス》。三宅一生把衣服設計成能壓平到像一張紙一樣，穿到身上又會根據人體曲線而變化。

我們看看上面這系列是如何像魔術一樣從一張紙變成一件衣服。

除了展出三宅一生的作品以及一些相關影像及書籍資料外，展覽期間還會邀請一些日本設計名師（如深澤直人、佐藤卓）進行關于三宅一生的講座，憑展覽門票可以免費參加。不過入場人數有限，你得需要提前預約。

東京國立新美術館在2007年正式開放，它可算是日本國內最大的展覽空間之一。但它不像其他展覽館那樣擁有自己的永久收藏，取而代之是選擇舉辦特殊展覽而已。